Nous expliquons ce qu’est le fauvisme et comment ce mouvement artistique est né. Aussi, quelles sont ses caractéristiques, ses influences et plus encore.
Qu’est-ce que le fauvisme ?
Le fauvisme ou le fauvisme est connu comme un mouvement pictural qui a émergé en France au début du XXe siècle et s’est ensuite étendu à d’autres pays, caractérisé par une utilisation provocante des couleurs et des coups de pinceau rapides et furieux ou, comme ils ont été baptisés et de là le nom surgirait du mouvement, « féroce ».
C’était un mouvement d’avant-garde , qui cherchait à aller au-delà de ce qui était réalisé par les méthodes d’expression traditionnelles en peinture , raison pour laquelle il utilisait souvent des techniques de mouvement plastique voisines.
Parmi ses principaux représentants , on cite habituellement Henri Matisse, André Derain et Maurice de Vlaminck , qui l’auraient « inventé ». Le mouvement disparaîtra une fois que ces peintres auront séparé leurs chemins et leurs tendances, mais il aura une influence marquée sur l’avant-garde et sur l’expressionnisme .
Voir aussi : Pointillisme .
Origine du nom fauvisme
On suppose que le nom de ce mouvement serait apparu en 1905 , dans le cadre de l’exposition de quelques oeuvres des principaux auteurs fauves dans la salle VII du Salon d’Automne, où elles auraient généré un intense contraste avec les autres, ce qui a motivé le critique Louis Vaxcelles à les qualifier de » les fauves « , c’est-à-dire « les bêtes sauvages ». Avec cela, il fait allusion à « l’orgie des tons purs » qu’il avait trouvé dans les peintures. Le groupe d’artistes en question se sera alors approprié le terme et ainsi le mouvement est né.
Contexte historique du fauvisme
Le fauvisme a émergé dans le Paris d’avant-garde, dans une véritable explosion artistique et scientifique , qui impliquait, entre autres choses, la réforme et le réaménagement de la ville par Georges-Eugène, l’introduction de l’électricité et de l’automobile, les grandes expositions universelles dans lesquelles célébré l’ingéniosité de l’ être humain et des expositions prestigieuses d’arts plastiques opposés au positivisme, au naturalisme et à l’ impressionnisme , comme ce fut aussi le cas avec l’expressionnisme allemand.
férocité et simplicité
Les auteurs fauvistes n’avaient pas de manifeste, ni de projet schématique commun, mais ils étaient unis par le trait rapide et épais, « féroce », et la prédilection pour les formes relativement simples , pas trop élaborées, qui ne rivalisaient pas avec l’importance et vitalité qu’ils donnaient aux couleurs vives et pures, « comme elles sortent du tube » selon de Vlaminck.
autonomie des couleurs
Chacun des Fauves peint selon sa subjectivité affranchie de la morale, des méthodes expressives ou des méthodes d’enseignement (ils valorisent l’autodidacte, l’immédiateté et l’ intuition ), dans une tentative de rendre à la peinture une certaine pureté de méthode , qui s’identifie à la couleur de tons purs et intenses.
En ce sens, ils n’hésitaient pas à encourir une certaine déformation de la réalité , tant qu’ils étaient fidèles aux principes expressifs de la peinture.
Influences du fauvisme
Beaucoup d’artistes fauvistes sont issus des ateliers des maîtres Charles Lhuillier , Eugène Carrière et Gustave Moreau, c’est pourquoi ils ont représenté un premier tremplin dans leur formation picturale.
L’œuvre de Paul Cézanne a eu une grande influence sur les Fauves , à tel point que la fin du mouvement est attribuée à la revalorisation de l’ art de ce peintre français à partir de 1907.
Autres référents nécessaires pour la formation du mouvement ont été Paul Gauguin, Redon, Moreau . Et, aussi, diverses formes d’art d’ Afrique et d’Océanie , produit des acquisitions coloniales de l’ Europe de l’époque.
importance du fauvisme
L’influence du fauvisme dans l’avant-garde est considérable et se retrouve dans diverses formes artistiques de l’époque. Son style a été reproduit par des artistes de Belgique, d’ Espagne , de Hongrie et d’autres nations , qui ont adapté les postulats fauvistes à leurs traditions.
Certains groupes artistiques influencés par le fauvisme étaient : Der Blaue Reiter (Allemagne) , Grupo Montparnasse ( Chili ), Die Brücke ( Allemagne ) et Jack of Diamonds (Russie).
Principaux auteurs du fauvisme
Les principaux auteurs du fauvisme étaient Henri Matisse, André Derain et Maurice de Vlaminck , qui sont cités comme ses initiateurs. Mais d’autres artistes fauvistes français comprenaient Albert Marquet, George Braque, Raoul Duffy et Charles Camoin.
Œuvres les plus reconnues du fauvisme
Certaines œuvres bien connues des peintres fauves sont les suivantes :
- Matisse. Vase de tournesols (1989), Femme lisant (1894), Paysages de Collioure (1905), Musique (1910), La Gitane (1905) ou encore La Ligne verte ( 1905).
- Dérain. Le séchage des voiles (1905), Charing Cross Bridge (1906), Bateaux sur la plage de Colibre (1905), La piscine de Londres (1906) et Le phare de Collioure (1905).
- Vlaminck. Le Cirque (1906), Le Remorqueur sur la Seine, Chatou (1906), Vase bleu aux fleurs (1906), Paysage Valmondois () ou Arbres rouges (1906).
Le fauvisme dans d’autres arts
Certains artistes plasticiens (non peintres) ont adhéré au fauvisme, comme André Metthey, Ambroise Vollard, Rouault et quelques autres ; D’eux est née l’ idée que Derain, Matisse et Vlaminck se sont aventurés dans la céramique , la pyrogravure, le dessin ou l’aquarelle , et de là sont nées des œuvres d’un mélange artistique intéressant.
Matisse a également écrit le « Jazz Book » , où il écrivait et dessinait, et accompagnait de gravures et de lithographies des œuvres du poète Mallarmé ou des éditions des Amours de Ronsard .
fin du fauvisme
Le fauvisme a été de courte durée , comme la plupart des mouvements d’avant-garde, et la plupart des peintures fauvistes françaises datent du début des années 1900.
Une fois le soi-disant « triangle essentiel » de Matisse, Derain et Vlaminck éclaté , le mouvement originel s’est vite évanoui.
