Rococo : histoire, résumé, styles et caractéristiques

Nous expliquons ce qu’est le rococo, son origine et ses caractéristiques. Aussi, l’architecture, ses principaux représentants et plus encore.

Rococo signifiait la fin de la période baroque.

C’était quoi le rococo ?

Le Rococo est un mouvement artistique né, d’abord, comme art décoratif en France et qui s’est répandu dans toute l’Europe , entre 1730 et 1770. Il signifiait la fin de la période baroque (1600-1750) qui reflétait aussi l’opulence absolutiste, mais d’un esthétique sombre, pessimiste et religieuse.

Le rococo était un style qui représentait la vie aristocratique de l’époque et qui se caractérisait par l’élégance et l’exubérance dans l’ornementation décorative, la peinture et l’architecture , avec la particularité d’utiliser des couleurs plus vives et joyeuses par rapport à l’art baroque.

Le terme rococo vient des mots français rocaille qui désigne « pierre » et coquille qui signifie « coquillage », deux éléments qui se distinguaient dans l’ornementation par leur capacité à être travaillés et par leur valeur en tant qu’éléments issus de la nature.

Voir aussi: Art néoclassique

caractéristiques rococo

Le rococo était un style artistique qui a duré quelques décennies, par rapport au mouvement baroque , qui était une période de l’histoire de l’art. Bien que les deux styles aient tendance à avoir des aspects similaires, le rococo se caractérisait par :

Se développant d’abord dans les arts décoratifs et la décoration d’intérieur pour ensuite influencer l’architecture et la peinture.
Représenter l’opulence aristocratique , quelque chose de similaire au style baroque, à la différence de l’utilisation de couleurs plus vives et intenses.
Connote le raffiné , l’agréable et l’élégant.
Représenter les événements ostentatoires et les rassemblements mondains de l’époque.
Contiennent trop d’éléments décoratifs , avec des lignes ondulées et asymétriques.
Ne respectant pas les proportions humaines , comme le faisait le style baroque.
Représentant un art banal et superficiel, loin des concepts religieux ou de la spiritualité.

Origine du style rococo

Le style rococo a été appliqué aux objets décoratifs tels que les meubles et la porcelaine.

Le rococo est né en réaction contre le style dense et lourd du château de Versailles de Louis XIV à Paris, et contre l’art baroque établi à cette époque. Des artistes tels que Pierre Le Pautre, JA Meissonier, Jean Berain et Nicolas Pineau ont cherché à développer un style décoratif plus léger et plus sensuel pour les nouvelles résidences et palais de la noblesse.

Le style rococo se distingue du baroque par la décoration intérieure des murs, des plafonds et des moulures, remplie de délicats entrelacs de courbes, de lignes asymétriques et de formes naturelles telles que les coquillages. Les couleurs pastel, le blanc ivoire et l’or prédominaient, et l’utilisation de miroirs pour donner une plus grande sensation d’espace dans les pièces. L’ornementation rococo a également été appliquée à la porcelaine, aux objets et aux meubles.

peinture rococo

La peinture rococo se caractérise par l’utilisation de couleurs claires et de techniques qui recréent plus de lumière dans les scènes. Les thèmes prédominants, toujours mis en valeur par l’opulence de la société aristocratique, traitaient de l’amour , de la mythologie, des paysages et des rencontres mondaines. La peinture faisait également partie de l’ornementation des édifices, comme les plafonds et les dômes des basiliques et des palais.

architecture rococo

L’architecture rococo était connue pour ses façades simples, mais avec de vastes jardins et des intérieurs extravagants . L’ornementation était ornée, avec des colonnes en forme de spirale et surchargée d’ornementation, l’utilisation de couleurs pastel et de nombreux détails en or. Le style était accompagné d’objets et de sculptures exagérément décorés.

Quelques exemples d’architecture rococo sont:

Salon de Monsieur le Prince au Palais de Chantilly , France. Il fut décoré par Jean Aubert et achevé en 1722.
Le salon ovale de l’ Hôtel de Soubise , Paris. Il fut décoré par Germain Boffrand et achevé en 1735.
Le bâtiment Amalienburg dans le parc Nymphenburg de Munich, Allemagne. Considéré comme le meilleur exemple d’art rococo construit par François de Cuvilliés. La construction a été achevée en 1739.
Le Residenztheater ou bâtiment du Théâtre National de Munich, en Allemagne. Il a été construit par Karl Hocheder et achevé en 1951. À partir de 1950, après la Seconde Guerre mondiale , il a été reconstruit comme une grande partie de la ville de Munich. De nombreux détails de l’art rococo original du théâtre ont été perdus.
La Basilique Vierzehnheiligen située près de Lichtenfels en Bavière, Allemagne. Il a été conçu par Johann Balthasar Neumann en l’honneur des quatorze saints intercesseurs selon une tradition catholique. La construction a été achevée en 1772.
Église de Wies ou Wieskirche (commencée en 1745-1754) près de Munich, en Allemagne. Il a été construit par Dominikus Zimmermann et décoré par son frère aîné Johann Baptist Zimmermann avec une façade simple et une ornementation intérieure extravagante. La construction a été achevée en 1754.