Nous expliquons ce qu’est la photographie, comment elle a été inventée et les types qui existent. Aussi, quelles sont ses caractéristiques générales et ses éléments.
Qu’est-ce que la photographie ?
Comme son nom l’indique (du grec photos , « lumière » et graphos , « dessiner, écrire »), la photographie est la technique et l’art d’obtenir des images fixes et durables grâce à la projection de lumière . Ceci est réalisé grâce à des matériaux qui y réagissent chimiquement ou, plus récemment, dans des appareils électroniques qui y sont sensibles.
La photographie est une invention moderne , qui a inauguré une gamme d’énormes possibilités pour capturer et reproduire des images. Sa technique a ensuite été utilisée par le cinéma et par d’autres technologies ultérieures .
Son fonctionnement élémentaire reproduit celui de la camera obscura , qui est la photographie au sténopé. De plus, diverses avancées technologiques ont permis d’ajuster et de préserver l’image projetée.
Voir aussi : Esquisses
Comment la photographie a-t-elle été inventée ?
La photographie n’a pas eu un seul inventeur , puisqu’elle a été la conséquence d’une succession de technologies datant du XIXe au XXe siècle.
Avant l’invention de la photographie telle que nous la comprenons aujourd’hui, le développement de divers objets technologiques était nécessaire .
La première d’entre elles était la camera obscura, qui fut utilisée même dans l’ Antiquité , aux Ve et VIe siècles av. c.
Cependant, il faudra attendre le 19ème siècle pour que cette technologie conduise à l’invention d’appareils plus proches de la photographie. Parmi eux , le daguerréotype , l’héliogravure et le cyanotype se sont largement diffusés .
L’existence de ces techniques antérieures était essentielle pour le développement de la photographie. Pour cette raison, les responsables de son invention et de son amélioration sont trop nombreux pour qu’il y ait un « inventeur » de la photographie.
Histoire de la photographie
La première tentative photographique expérimentale réussie a été l’ héliogravure, découverte par Joseph Niépce vers 1820. Ce chimiste français a utilisé une camera obscura où il a exposé une surface de papier , de verre et de métaux tels que l’étain, le cuivre et l’étain pendant huit heures .
Le résultat a été une impression plus ou moins claire de ce qui a été observé . Mais comme le problème de fixation n’était pas résolu, les images ainsi obtenues se perdaient peu à peu. En 1825, il obtient la première image permanente utilisant un mélange de bitume de Judée comme mélange photosensible.
Ces expériences ont été héritées par Louis Daguerre, associé de Niépce, qui en 1837 a développé et diffusé le daguerréotype dans le monde entier. C’était une procédure similaire à celle de son partenaire, mais employait une surface d’argent polie comme un miroir et révélée par des vapeurs de mercure .
Les images ainsi obtenues étaient uniques et irremplaçables , et nécessitaient beaucoup de lumière, c’est pourquoi elles n’étaient prises qu’en extérieur. Les temps d’exposition étaient encore longs (environ 10 minutes) il a donc fallu utiliser des accélérateurs chimiques.
Les premiers tirages photographiques ont été réalisés en 1840 , lorsque William Fox Talbot a mis au point le calotype. Ce système permettait d’obtenir des négatifs papier de l’image photographique. Ceux-ci pourraient être imprimés sur une autre feuille de papier, humidifiée dans une solution acide de nitrate d’argent. Ensuite, le cyanotype a été introduit, qui a produit des copies de l’original.
En 1851 , Gustave Le Gray introduit un nouveau mécanisme photographique : le collodion humide. Elle consistait à renverser cette substance entre deux feuilles de verre puis à la révéler dans du sulfate de fer ammoniacal . Depuis lors, la massification des images photographiques a commencé avec cette méthode, qui a prévalu jusqu’en 1885.
photographie moderne
En 1888 , George Eastman présente le premier appareil photographique Kodak . En utilisant des bobines de film photographique, il a révolutionné à jamais le monde de la photographie en le rendant accessible à tous , pas seulement aux photographes professionnels.
Avec l’invention du film photographique, les plaques de verre sont tombées en désuétude . Cependant, ils sont redevenus nécessaires pendant une période en 1907, car ils étaient la seule méthode de réalisation de photographies en couleur, en utilisant diverses plaques de verre monochromes.
La photographie n’a plus jamais été la même. Les caméras ont commencé à être utilisées facilement , sans avoir besoin de formation professionnelle. En 1931, le flash a été inventé, ce qui a permis la photographie de nuit ou dans des situations de faible éclairage. En 1948, la photographie instantanée ou polaroïd se répand, révélée en seulement 60 secondes.
La photographie numérique est apparue après la révolution technologique de la seconde moitié du XXe siècle , en 1990. Ce procédé a remplacé le film photosensible par des capteurs électroniques remplissant la même fonction, et a éliminé le besoin de développement.
types de photographie
On peut parler de différents types de photographie selon son contexte :
- Photographie publicitaire. Celle qui alimente la publicité ou le marketing , c’est-à-dire la promotion des biens et services de consommation. Habituellement, il s’agit d’une intervention numérique et des « corrections » sont apportées pour le rendre plus séduisant.
- Photographie de mode. Il est pris dans les défilés de mode et les événements, pour montrer les vêtements, les coiffures, le maquillage, etc. Cela va de pair avec la publicité, mais les interventions numériques ne sont généralement pas faites dessus.
- Photographie documentaire. Aussi appelé historique ou journalistique, puisqu’il est fait à des fins d’information, de reportage , de valeur historique ou de dénonciation.
- Photographie de paysage. Il est pris pour reproduire la beauté naturelle d’un paysage, qu’il s’agisse de prises de vue aériennes, terrestres ou sous-marines. Ils sont généralement ouverts et de beaucoup de couleur.
- Photographie scientifique. Il est pris à travers des télescopes, des microscopes et d’autres outils scientifiques, afin de montrer ce qui ne peut généralement pas être vu à l’œil nu.
- Photographie artistique. Qui est pris à des fins esthétiques ou expérimentales, comme des montages, des compositions, etc.
- Photographie de portrait. Équivalent à la peinture de portraits d’époques révolues, il a pour but de montrer une personne aimée, ou célèbre, ou belle, à un certain moment de sa vie.
L’appareil photographique
Comme nous l’avons dit, la photographie est basée sur la camera obscura : un compartiment complètement sombre avec un petit trou à une extrémité, par lequel la lumière de l’extérieur entre et projette des images du monde extérieur sur le fond, bien qu’inversées.
C’est exactement ce qui se passe à l’intérieur des caméras, sauf qu’elles sont équipées de :
- Un diaphragme qui s’ouvre pour laisser entrer la lumière et se ferme pour l’empêcher, à une vitesse gérable ;
- Lentilles optiques qui permettent de focaliser ce qui est projeté ;
- Des miroirs qui réinvestissent l’image projetée ;
- Une bande photosensible ou un capteur numérique, pour capturer l’image et la reproduire.
Éléments d’image
Lors de la capture de l’image, les photographes prennent en compte les éléments suivants :
- Approcher. La bonne disposition des objectifs de l’appareil photo qui permet de capturer l’image avec une netteté précise, en se concentrant sur les éléments importants de celle-ci et non sur l’arrière-plan.
- Ouverture. Le degré d’ouverture du diaphragme, c’est-à-dire équivalent à la quantité de lumière qui peut entrer soudainement en appuyant sur l’obturateur. Plus la quantité de lumière autorisée est grande, plus les blancs sont intenses et brumeux ; dans une moindre mesure, des photographies sombres.
- Vitesse d’obturation. La durée pendant laquelle le film ou le capteur est exposé à la lumière extérieure à l’appareil photo. Si la lumière ambiante est faible, cela nécessitera des temps d’exposition plus longs, et vice versa.
- balance des blancs Uniquement dans les équipements numériques contemporains, l’ordinateur à l’intérieur de l’appareil vous permet de calibrer la température de couleur , en choisissant entre une lumière plus blanche (froide) ou jaune (chaude).
- sensibilité photographique. Dans le passé, cela dépendait du type de matériau photosensible : certains permettaient de capter plus de lumière que d’autres, car ils avaient des degrés de sensibilité différents. Dans les équipements numériques, le capteur est programmé pour simuler ces effets, permettant une sensibilité plus ou moins grande selon les besoins.
la photographie comme art
La photographie est aujourd’hui considérée comme l’un des Beaux-Arts (le huitième) . Cependant, à ses débuts, il était davantage considéré comme une technique froide et impersonnelle, voire comme un tour de passe-passe non raffiné. Pour cette raison, plus ou moins d’habileté pouvait y être montrée, mais elle n’était pas considérée comme de l’art .
Cependant, tout au long du XXe siècle, de nouvelles tendances esthétiques apparaissent , qui reflètent les sensibilités de l’époque. C’est ainsi que s’est ouvert le potentiel subjectif et expressif de la photographie.
Le reportage photo
Le journalisme était particulièrement sensible à l’incorporation d’images qu’impliquait la photographie. La possibilité de montrer ce qui s’est passé et pas seulement de le raconter à travers le langage a révolutionné les médias d’information d’une manière comparable à l’apparition des films et des caméras audiovisuelles.
De plus, de cette nouveauté technologique est né un nouveau métier et une nouvelle figure du journalisme : le photojournaliste . Si de nombreux photographes se consacrent à diverses formes de photographie (art, événementiel, mode, etc.), les photographes journalistes consacrent généralement tout leur temps à ce domaine.
Pourquoi la photographie est-elle importante ?
La photographie a révolutionné l’humanité à jamais . La possibilité de capturer des images rapidement et efficacement, puis de pouvoir les récupérer et les afficher, signifiait un changement dans ce qui jusqu’à son apparition était considéré comme une information, le regard et même la vérité.
La présence de caméras, que nous portons encore maintenant sur nos téléphones portables , nous a permis d’immortaliser toutes sortes d’événements. En plus de pouvoir partager ces images avec des amis ou des inconnus, cela vous permet également de signaler des événements pour lesquels il n’y aurait autrement aucune preuve.
Photographes en vedette
Certains photographes éminents sont ou ont été :
- Henri Cartier-Bresson (Français, 1908-2004).
- Robert Doisneau (Français, 1912-1994).
- Robert Capa (hongrois, 1913-1954).
- Diane Arbus (américaine, 1923-1971).
- Alberto Korda (Cubain, 1928-2001).
- Joseph Koudelka (Tchécoslovaque, 1938-)
- Sebastião Salgado (brésilien, 1944-).
- Annie Leibovitz (américaine, 1949-).
